一、學游戲原畫設計好找工作嗎

第一插畫和原畫哪個就業前景好？在2010年以前相對來說，插畫比原畫的就業要好，自從2010年，智能手機興起，互聯網移動端游戲興起以后，游戲行業得到了極大的發展，相應的原畫產業也有了很好的提升，導致市場需求對這一塊的人才需求度是非常的高的，從就業和薪水層面來講，原畫已經超越了插畫。如果學的話，大家可以優先考慮學習原畫這一塊。

第二原畫和插畫哪個難？原畫和插畫從難度的角度來說，不分伯仲，基本上難度差不多，雖然原畫畫起來相對來說比較隨意，但是現在隨著游戲產業對精美度的要求越來越高了，原畫師需要做的圖更精美了，如果做的不好，會讓后期做模型的小伙伴比較糾結的，從這個層面來說，原畫的難度要比插畫高一點，但是原畫的薪資可是很高的，容易是留給笨蛋的，困難是留給強者的。

第三：僅僅了解原畫和插畫是沒意義的，會，才是硬道理。其實無論原畫和插畫在就業前景上或者學習的難度上有什么區別，這重要，也不重要，因為僅僅停留在一個了解的層面是沒什么意義和價值的，真正有用的是能夠從事這兩個行業中的一個，真正的提升自己的能力，而不是僅僅是一個旁觀者，這個世界上有前途的行業很多，我們如果只是一個看客，也只能是一個看客。

如果大家想提升自己的原畫和插畫能力，可以去聽我師傅每天晚上在網上直播的原畫插畫課程，還有相關的軟件和教程，不需要大家什么經濟支出，每天都有，只有跟高手學習，我們自己才能成為高手，想學的可以到他的原畫板繪插畫學習裙：位于開頭的一組數字是：239，處于中間地帶的一組數字是：869，排在最后尾部的一組數字是：377.把以上三組數字，按照先后順序排列起來即可。僅僅從文字層面去理解其實是沒什么感覺的，可以先看看高手是怎么玩原畫和插畫的，他們是如何創作作品的，他們又是怎么樣思考的，又如何把美表現的淋漓盡致的，而這一切都是需要在體驗中獲得，紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。

第四插畫和原畫有什么樣的區別呢？近幾年隨著計算機的發展，越來越多的工作通過計算機來完成，動漫專業發展的速度也越來越快，近幾年從事原畫和插畫工作的人也越來越多，雖然從事這方面的人越來越多，但是仍然很多人搞不清原畫和插畫的區別。那么到底原畫和插畫有哪些區別呢？

（1）設計內容不同。

游戲原畫師需要根據策劃的文案，設計出整部游戲的美術方案，，為后期的游戲美術（模型、特效等）制作提供標準和依據。而插畫則主要是處理游戲人物設定及游戲內置的美術場景設計。

（2）組成不同。

游戲原畫包括概念類原畫設計和制作類原畫設計兩種，概念類原畫設計主要包括風格、氣氛、主要角色和場景的設定等等。制作類原畫設計則更為具體，包括游戲中所有道具、角色、怪物、場景以及游戲界面等內容的設計。而游戲插畫包括游戲宣傳插畫、游戲人物設定、場景設定三種。

（3）應用不同。

游戲原畫是為游戲研發服務的，要保持游戲整體的統一性，保證模型師及其他美術環節的制作。

插畫，我們熟知的一種形式就是在文字中間穿插著的畫。如今的插畫在商業上有著更多的運用，如影視海報、圖書配圖、廣告、漫畫等。它的畫面更加完整且細致。很多人在一開始接觸繪畫的時候都會留意這樣漂亮的圖片。

原畫，是為了便于動畫游戲工業化生產而獨立出來的重要工作。以游戲行業為例，原畫主要是為了給3d建模師進行建造。簡單來說，原畫師是偏向設計的，人物的服裝、配件一定喲要清晰，這樣才能使團隊的工作進行得更加順利。

在所從事的工作內容和工作的穩定性也有很大的區別。原畫師的工作比較固定，如果從屬于某個公司，就會一直有比較穩定的收入。而插畫，通常是以約稿的形式，根據畫幅和難以程度來付費。

所以個人認為，原畫師更為穩定一些，但是也要看所在公司承接的項目是否多……而插畫師更為自由一些，工作性質更為靈活彈性。

游戲原畫和插畫最大的區別，就是游戲原畫強調設計感，插畫強調美感。游戲原畫的工作是給游戲項目繪制角色或場景概念圖，概念圖不是用來宣傳的，而是用來給建模人員參考用的；而插畫主要是進行美宣，也就是對外宣傳，我們一般見的游戲宣傳海報之類的，就是插畫師畫的。一個對內，一個對外。所以游戲原畫對細節的要求并不高，你只要把角色設計出來，設計得有特色，就可以。插畫則是往漂亮、吸引人的方向去畫。

因為需要較強的設計能力，所以游戲原畫師要對各種文化元素都有一定的了解，對常見的如中國風、日韓風、歐美風的元素了如指掌，信手拈來，這樣設計出來的角色才是有特色的。插畫師則是要求對色彩和構圖的表現力很高，畫出的插畫要讓看過的人留下深刻的印象。

在繪畫基礎上，插畫和游戲原畫是基本共通的。插畫和游戲原畫都是美術繪畫的一種，所以在美術基礎上，也是基本一樣的，無論是插畫還是游戲原畫都要掌握素描基礎、配色、構圖、光影等等，也就相當于是一棵樹上長出來的兩條樹枝。繪畫基礎是必須掌握的。

游戲原畫和插畫都是繪畫的一種，他們針對不同的商業化需求，豐富了繪畫行業的種類，讓繪畫行業得到了更大的擴展。

第五：學習游戲原畫的小伙伴，應該如何求職，要點要記住。1.把握住校招的機會。

一些游戲公司每年都會留出一些崗位給應屆生，政府對此有相應補貼、貸款優惠或者政策扶持啥的，也有培養新人補充血液的考慮。因此校招時HR對作品的要求遠遠低于社招，如果錯過了校招那么再想進入比較好的游戲公司很可能就得從小公司慢慢積累經驗繼續奮斗

2.分清游戲原畫和游戲插畫的區別。

原畫的工作在游戲生產流程中主要是提供設計方案，是將項目最初的文案創意繪制成具體的形象，這個工作的核心就是設計，畫功倒在其次。我所見的大量原畫出身的前輩在網絡上多以插畫示人，是因為插畫更能炫技吸粉，也能讓畫師領略到創作的愉悅感，但原畫一定程度上可以說不能算作創作，至少無法放飛自我想怎么畫就怎么畫，翻來覆去也僅僅是在三視圖上下功夫，甚至很多項目為了風格統一所有的設計都是圍繞內部素材庫拼貼。

找原畫的工作就針對原畫工作需求去針對訓練，保證繪畫基本功和設計基本功都沒有偏科；插畫也就是美宣的工作偏重表現力，對基本功的要求會高無數倍，另外現在大多數游戲公司已經不愿意花錢專門養一個美宣，這部分工作大多由流向自由職業的散戶在做，少數的崗位競爭激烈，而且多半是原畫工作經驗豐富的人過度過來，新人直接和這幫人競爭毫無勝算。

3.留意時下流行的游戲風格，針對該風格去練習。

很多游戲公司都有自己成功的項目案例，那么后續項目會充分參考這款游戲的經驗，大多有一些風格的繼承，例如莉莉絲《刀塔傳奇》之后的《劍與家園》，包括其他的研發和代理游戲都是類似的Q版小人。我的經驗是，準備簡歷時先看看手游排行榜前50，好好分析一下那些游戲最熱門，看它們的世界觀設定，圖形的設計，配色的體系等等，然后針對這類型的游戲風格去練習。練習方法可以先玩玩這些游戲，然后在世界觀里插入一個你自己想像的角色，設定剛好性別、年齡、性格、服飾裝備，攻擊方式等等，模擬真實的項目設定，然后完成這個設計。這樣你就有一個最接近真實項目的作品，攢5-10個，放在簡歷里也就顯得十分專業，看上去與有經驗的原畫師無益，這時候HR才會留機會給你。

4.保證持續的學習做好長期戰斗的準備。

繪畫學習是一個需要大量訓練和積累的過程，就算是入了行競爭同樣激烈，繪畫基礎可以通過網絡上大量前輩的分享總結來學習，保證有足夠大的訓練量必然會有進步，但審美和設計能力卻是依靠一些專注和方法的靈活應用，

二、電腦板繪需要哪些工具

一板繪學起來難嗎？寶寶心里有點害怕。很多同學站在板繪的門口溜達，這玩意學還是不學？難嗎？費勁嗎？能不能隨便一學，咔嚓就成了高手了呢？我只能說，不好意思，你們修仙類的電視劇看多了吧，現實世界這一點真做不到，這不符合目前我們人類的技能水平。

板繪怎么著也是一門技術活嘛，你隨便學兩下子，就能學會，是不是有點搞笑，其實我們放開來思考一下，做什么都不容易，都需要付出努力和精力，才能成就自我，同理板繪作為一門技術，需要大家認真學習，用心投入。套用老祖宗說的一句話：天下事有難易乎？為之，則難者亦易矣；不為，則易者亦難矣。人之為學有難易乎？學之，則難者亦易矣；不學，則易者亦難矣。所以板繪只要你學就不難，你不學，在簡單也很難，用行動擊碎一切。

二板繪自學這事能搞成功不？寶寶心里有點忐忑。自學板繪能不能學成功這事，答案基本是肯定的，沒戲。為什么這么說呢？因為根據我對很多人的了解，發現單純的靠自己自學就把板繪學的很精彩的，真沒有。造成這種現象的原因是什么呢？如果放在10年前的年輕人自學板繪，估計能學成功，現在的年輕人雖然很聰明，但是沒有吃苦精神，在自學的板繪的過程中，遇到一點困難，就開始煩躁了，就考慮怎么放棄了，學板繪，各種困難，各種問題，都需要自己解決，這可是一種煎熬。不過現在的年輕人是真聰明，他們有自己解決問題的方式，他們不單單自學，還和行業的各種高手溝通交流，借鑒別人的優點，為我所用，這一點是很點贊的。

三學好板繪其實很簡單，并沒有大家想的那么費勁。很多小伙伴覺得學板繪挺難的，還沒學就被嚇的夠嗆，其實板繪挺簡單的，只是你們的學習方法不對，學的教程不對，很多網上流傳的教程都是一些散亂差的教程，明明可以講的通俗易懂的知識，非得講的高深難懂，我玩板繪那么多年了，他們講的很多東西我都聽不懂，其實講板繪的老師自己都稀里糊涂的，課程知識講的不透徹，老師糊涂，學生不糊涂才怪。

為了解決這個問題，我錄制了很多板繪原畫插畫的視頻教程，講的都很通俗易懂，同時都是從全局邏輯角度編排的，越學越明白，我每天都會在網上分享相關知識，我把相關軟件資料和教程，都放在了原畫板繪教程資料（裙）里，它開頭的一組數字是：239，中間的一組數字是：869，尾部的一組數字是：377，把以上三組數字按照先后順序組合起來即可。里面有很多原畫板繪的高手，希望大家多多交流，只有在交流中才能借鑒別人的精華，成為自己進步的階梯，千萬不要閉門造車。

四學板繪多久能有經濟收入？能解決點生活困難挺好。很多畫畫的小伙伴其實是沒有什么經濟收入的，畫好了放那里一般是自我欣賞，不是什么名家的話，畫根本不值錢，而板繪則不同，通過板繪畫出來的原畫，是可以在市場上接單的。一般兩個月的時間，能學會板繪原畫的基礎，這個時候，可以接一些小單，50到100左右，整點零花錢這是沒問題的。三個月到6個月的時間，完成板繪原畫中級的學習，可以接一些中級類的單子，一般兩三天完成，在300到400左右，用6到8個月的時間完成高級的技能學習，接個單幾千這是沒問題的。有的小伙伴會問我怎么接單，網上有很多專門接單的網站，而且思維不要太局限，如果你能把原畫板繪學成個樣子，還可以自己創業，原畫板繪是可以和很多東西結合的，比如個性化訂制，畫別人的卡通頭像，印制在衣服上。印制在水杯上。

五怎么學習板繪的詳細步驟：對于剛學板繪零基礎的小伙伴來說，不要想著一步登天，板繪是一門技術活，需要按照先后順序步驟進行學習，一步一個腳印的，踏踏實實的才能把板繪學好，有些東西不是你想快就能快的，練好基本功還是很重要的，在繪畫的世界里，沒有扎實的基本功，是走不遠的。

（一）：小白學習板繪的工具配套。

主流的繪畫工具包括數位板，數位屏，數位電腦。

1.數位板。

數位板技術最為成熟，價格便宜，性價比較高，在這個領域WACOM品牌當之無愧的一家獨大，壓感技術上遙遙領先，板子的質量也十分耐畫，如果不摔不用來墊桌角蓋泡面，隨便一塊板子都能用上7、8年。

2.數位屏。

依然是WACOM技術壟斷領先優勢一騎絕塵，與之對應的是他令人咂舌的售價，在2017年推出了全貼合的系列數位屏以后，壓感筆尖和畫跡距離縮短，誤差減小，分辨率和壓感都有提升，屏幕色域更加寬廣，當然還有它不近人情的售價。不差錢的土豪可選擇入手，畢竟手眼合一所畫即所得，十分酸爽。另外要強調一下，數位屏只是單獨一塊支持壓感的屏幕而已，雖然長得像平板電腦，但它本身是沒有電腦功能的，還需要連接電腦主機才能使用。

3.數位電腦。

顧名思義就是可以畫畫的電腦，這一塊全世界所有的品牌做的都不夠好，WACOM出的幾款數位電腦價格離譜，電腦平庸，發熱控制極差而且丑笨厚，還是別用數位電腦了。

關于電腦的配置問題，一句話搞定：繪畫對電腦配置整體要求不高，酷睿i5 8系列CPU以上，內存8G，最好16G，顯卡可以不要（CPU自帶集顯），顯示器色域SRGB95%以上就足夠了。有游戲需求和3D制作需求的小伙伴這里不做討論。

（二）小白學習板繪的軟件配套。

1.PS：

PS是公認的最強大的圖片編輯軟件，正因為強大所以功能繁多導致過于臃腫，繪畫者能用到的功能其實只占其功能中的很小一部分，優點是強大的變形工具，圖層模式，曲線調整工具等等，當然缺點也很明顯，很多操作必須結合鍵盤快捷鍵使用，大量的操作離開鍵盤就需要進入進入再進入，對于數位屏患者實在不友好，軟件門外漢學習成本較高；更新到2019CC了，千呼萬喚的抖動修正（防滑）依然十分難用，色彩融合依舊難受。他強悍的筆刷制作和普及型決定了大部分的繪畫工作者都在PS的生態里，所以PS稱為圖像編輯或制作的必學軟件。

2.SAI2：

注意，是SAI-2,在SAI的基礎上完成了翻天覆地的變化，補齊了眾多短板，也完美繼承了前者的眾多優點，線條防抖依然順滑如絲，色彩融合依然自然感人，這才是一款專心為繪畫人士設計的繪畫類專用軟件，敲一下重點，它是繪畫類軟件，而PS是圖像編輯軟件，PS這位老大哥只是在編輯圖片的同時順帶做了一些繪畫的功能，而SAI2才是專精于繪畫的一款小而精的軟件。

3.CSP：

是一款在漫畫方面有著強大優勢的繪畫類軟件，具有SAI的所有優點，又具備PS的部分功能，當然連PS臃腫的窗口也有一學一的照搬過來。它的3D輔助，素材庫，修飾筆刷等等都能極大程度幫助漫畫作者提高工作效率。這款軟件的誕生真正說明了只有日本工程師才能做出真正為畫師服務的軟件，它才是漫畫師和日風插畫師的心中白月光，不二之選。

總結這三款軟件：

PS擅長厚涂，表現厚重真實的質感和光影，或搭配強大的筆刷拓展模仿紙上或布面質感的繪畫，曲線工具調整畫面也十分好用，即使是以其他繪畫軟件作為主力工具，PS也需要作為成稿最后調整的輔助工具，必學指數十顆星。

SAI2的優勢在于繪制賽璐璐的插畫，線稿順暢舒展，顏色清亮干凈，SAI2本身就是一個清純可愛的小姑娘。

CSP，不用說了，畫漫畫的選他準沒錯。

（三）學板繪的繪畫技能提升步驟。

按照正常的寫板繪學習步驟的是先介紹用什么數位板，用什么板繪軟件，然后才介紹怎么畫的步驟，到我這規矩改了，先介紹主要的繪畫到底怎么畫，至于數位板和軟件的問題再后邊可以涉及到，

可以說有100個想零基礎學習畫畫的人有99個倒在了基礎練習上，因為確實“枯燥”“乏味”基礎是繪畫的奠基石，是無法逃避的一關，其實學習基礎也是在練習你看待一樣東西的“美術思維”，扎實的基礎會為你未來繪畫帶來無窮無盡的好處。繪畫學習必然是一個循序漸進的過程，如同舞蹈一樣先從基礎學習，舞蹈最初需要長期的下腰、壓腿、旋轉，等到韌帶肌肉都能夠承受足夠的拉伸，小腦不會再旋轉的時候失去平衡，這才開始學習舞蹈動作。

1.素描-素描是一切繪畫的基礎，素描是標配技能。

所有學習美術的同學在幾何素描這一塊都要下一定的苦功夫去練習，為什么一定要學幾何素描呢？主要練習自己的“近大遠小”“透視的理解”“明暗關系”“主次關系的處理”“體塊思維”等等擁有“美術思維”是非常重要的，這也是為什么這么多高等院校都需要自己的學生進行幾何素描的練習。

繪畫的基礎就是造型，而造型的基礎訓練方法就是素描，包括結構素描和光影素描。素描對于結構的分析和判斷又建立在透視之上，所以第一步：透視。透視是指在平面或曲面上描繪物體的空間關系的方法或技術，在繪畫的基礎學習中最常用到的是一點透視、兩點透視和三點透視，有些大佬會搞一下炫技的魚眼透視，對于這種人我已經無力唱征服。

在上手透視以后就需要開始枯燥無聊但能夠決定你繪畫職業上限的素描訓練了。幾何素描先畫個20組吧。靜物素描再畫個20組吧。石膏雕像再畫個20組吧。

2：先練慢寫，在練速寫，別著急，心急吃不了熱豆腐。

這里說是速寫，其實我們完全可以慢寫，沒有時間的限制，看著任何一幅照片慢慢磨出一副“速寫”來，可以比平常的速寫細節畫的更好，別人速寫考試要求30分鐘畫好，那我們就畫一小時甚至兩小時，手畫不好就多花點時間在手上，衣服褶皺畫不好就多參考參考別人速寫作品上的褶皺是怎么畫的。遇到畫不下去的時候停下來想想，多思考再畫，在這種一邊思考一邊畫的狀態下，進步會非常明顯

速寫的好處可是十分的多，速寫能培養我們的繪畫概括能力，更好的掌握畫準，物體、人物的形，可以快速的讓你理解線條，并能更好的掌握線條，在以后繪畫的時候能做到更好更快的找準形態，并畫準形態的能力。也可以說對事物、人物的快速理解，能更快的表現出你的想法。

3：記住肌肉結構，才能畫出合理的人樣。

記住人體肌肉結構是非常重要的，如果你不想自己以后畫的人物體型扭曲，那就乖乖花點時間記住人體的主要幾塊肌肉，也要進行繪畫練習，赫赫有名的wlop大神也有在人體形態不對而被人詬病（粉絲不要打我。。我愛wlop），只有清楚了解了人體肌肉結構，你畫出來的人物才會動作合理，并且男女肌肉都各有不同噢。

4：形體練習，練好形體才能玩轉人體。

很多同學在繪畫時容易”摳細節“而忽略整個的形體，挑戰高難度的時候把人體擰成了麻花還不自知，練習人體一定要一步一個腳印！

進行人體練習再結合之前你練習的肌肉結構，你會發現其實人體不論什么動作都是有章可循的，你知道了肌肉在哪種動作下會拉伸到什么程度，是否合理。

最開始你練習的基礎幾何素描，不也是人體練習的一部分嘛！人體就是由無數個幾何組成的，手臂不就是一段段的圓柱體嘛，那這樣”明暗關系“”哪里要“近大遠小”，哪里需要透視你不就都清楚了！

答主就碰到過自學畫畫一年，但他的人物只有那幾個動作的情況，你越不畫就越不敢畫。不要懼怕一些看著難度很高的人體動作，動手去畫就成功了一半了！況且你還是在這個初級階段呢，現在鞏固了這一塊，以后這都不是事兒。

5：四肢練習，把手畫好其它都不是問題。

俗語說“畫人難畫手”，四肢一直是初學者們的一個大難題，每次都畫成了“雞爪子”！這里就比較考驗你的“體塊思維”了，其實畫手腳并不難，就看你能不能把手腳拆分成幾個部分來理解。如下圖，這里就把捏著的拳頭理解成了一個幾何的圖形，此圖比較籠統，主要是讓大家知道這么一個概念。

6：五官與表情練習，給人體一個生命力的展現。

五官相比于其他幾個練習會稍微簡單一點點，因為單個的難度都不大，但架不住量多啊！每一個部位在喜怒哀樂時也都有不同的表現形態與畫法，所以五官的練習其實是花費最多時間練習的一環，注意！是各個角度喜怒哀樂都要多多練習噢，只有全面了以后才能畫出更多豐富的作品！

7：色彩搭配練習，不會色彩搭配，畫出來的只能是四不像。

色彩搭配是一門永恒的學問，沒有人敢說自己的色彩已經到頂端了不需要再學習了，“三原色””冷暖色調“”分散互補色搭配“等等等等都是現在的你需要學習的理論知識，各種顏色的分類也需要有足夠的了解。

光灰色系就分為這么多種↓如何利用好顏色的布局和分配是你畫面吸引人眼球的關鍵

利用好色彩的搭配，哪怕是一堆垃圾也能給人神奇的觀感。

8：場景練習，光會畫人，不會畫場景，怎么成一幅完美的畫。

場景練習相對來說是最難的一環，但也是必不可少的，如果你畫板繪是為了畫插畫，那一副插畫作品就是一個故事，人物、背景、地點都不可缺少，更不用說以后想做游戲原畫這方向的同學了，場景可是至關重要的繪畫技能！

而場景的繪畫對于練習你的空間能力有著顯著的幫助，對于初學的你來說最推薦的練習方法就是拿上紙筆出門寫生去，學校的操場、樓下的花園等等都能成為你寫生的對象，只有鞏固好現實中建筑和植物還有空間思維，以后畫場景的時候才能融入自己的想象力創造只屬于你的世界！

9.大量的臨摹練習，把別人的變成自己的才是真本事。

等你完成了以上所有階段你或許會想要畫一些自己的原創角色和作品，但個人建議現階段還是以臨摹別人好的作品為主，一邊臨摹一邊思考原畫師為什么要這樣畫，他的顏色搭配為什么要這樣搭配，從臨摹中學習別人精華的東西，這樣你的進步一定是飛快的。

臨摹一定要帶著自己的思想去畫，不要一筆一劃沒有目的性的復制別人的作品，比如會有很多同學在臨摹一副畫的時候在上色階段見到一個顏色就用吸管工具吸過來上色了，這就屬于是在”盲目臨摹“，上色時盡量自己在色盤上找顏色，如果遇到原作者有很漂亮的顏色而自己實在調不出來的時候才用吸管工具看看這個顏色是怎么樣的，并進行”偷師“學習，一定要把臨摹當做在學習的過程，而不是為了完成任務。

再之后你就可以自己嘗試畫一些原創作品啦，這肯定是一個不斷在懷疑自己的階段。繼續堅持下去，繪畫的成長本就是一個不斷積累的過程，遇到瓶頸了就回過頭練習練習基礎的知識，你會發現很多在現階段解決不了的問題其實基礎練習時都有涉及到。

四繪畫技能講了那么多，再升華那么一下。1.分步學習，由易到難，不要跨階段學習。

2.海量訓練，不斷的畫，盡可能把自己所有零散時間利用起來，1000小時為一個階段，完成一個階段不妨回頭看看自己的進步，并為自己鼓鼓掌。

3.素描雖然枯燥，但學號素描能幫助你產生難以置信的進步，且真正決定你作品能夠走多遠產生多大影響力。

4.不要覺得大神是靠天賦，沒有人躺著就能變成大神。

5.參考不是抄襲，不要用投機取巧的辦法產出，無法產生進步還得不償失。

三、小班繪畫活動課件(5篇)

【#課件#導語】課件設計和運用，一定要結合教學內容等多方面的客觀條件，具體問題具體對待。做的得體，會收到意想不到的好效果，則會事與愿違，如若枯燥乏味的課件必然會使學生失去學習興趣，而精心設計好一個課件，因勢利導，就能緊扣學生的活動心理，活躍其思維，增強其學習興趣，從而大大提高學生的積極性。下面是整理分享的小班繪畫活動課件，歡迎閱讀與借鑒。

1.小班繪畫活動課件：汽車真多

活動目標：能畫出幾張不同類型的汽車。

活動準備：

經驗準備：家長帶領幼兒玩各種不同類型的玩具汽車，并觀察汽車及相關圖片，了解汽車的主要特征，引導幼兒嘗試介紹自己最喜歡的汽車。

物質準備：

1、各種玩具汽車和汽車圖片。

2、水彩筆、圖畫紙等。

環境創設：將收集的各種汽車模型或玩具布置成"汽車展覽會"

活動過程：

一、以參觀"汽車展覽會"引入，激發幼兒的興趣。

組織幼兒參觀"汽車展覽會"，在觀察、欣賞的基礎上相互交流隊汽車的認識，并選擇一輛自己最喜歡的汽車。

二、說汽車。

1、引導幼兒介紹自己最喜歡的車是什么車，說說它有什么特征。

2、引導幼兒觀察車的特征，并認識車的結構。

3、幫助幼兒歸納：汽車是由車身、車窗、車輪、方向盤、車燈等組成的；汽車的種類有小轎車、面包車、公交車、消防車、救護車、吉普車等等，不同的車有不同的形狀、功能。

三、示范汽車的畫法。

1、引導幼兒認真觀察汽車的外形特征，提問：怎么把它畫下來？先畫什么，再畫什么？

2、示范：先畫出車身的形狀，再畫出車窗、車輪和方向盤，最后畫上車隊，如：面包車，先畫出一個樓梯和長方形，將樓梯分開幾個車窗，最前面的車窗內畫上方向盤，在長方形下畫上兩個車輪，最后畫上車燈。

3、提出要求：

幼兒可以看著汽車模型或玩具畫，也可以看著汽車圖畫片。

爭取畫出三種以上的不同類型的汽車。

先勾勒出外形，最后涂上自己喜歡的顏色。

四、幼兒繪畫，教師巡回指導。

五、展示幼兒作品，引導幼兒互相欣賞評價。

請幼兒說說自己畫的是什么汽車，大家進行評選，選出優秀作品參加班級的"汽車大師圖片展"

活動反思：

通過這幾周的認識，孩子們知道了自己帶的是什么汽車，同伴帶的是什么汽車……孩子們對馬路上汽車的種類、用途、汽車的發明、構造、發展都有了一定的了解，再談到汽車，他們的話題開闊了。通過汽車這一幼兒喜歡的載體，進行的美術、游戲等活動，讓幼兒充分體驗到了快樂，從中也獲得了有益的經驗，審美情趣也得到了培養。

2.小班繪畫活動課件：繪畫春天的花

活動目標：

1、欣賞迎春花、梅花、桃花，了解它們的外形特征。

2、根據畫紙和實物的大小比例，嘗試合理安排畫面。

3、感受春天的五彩繽紛、春意盎然和生機勃勃。

活動準備：

1、認識觀察迎春花、桃花和梅花。

2、幼兒用書人手一冊，筆、顏料，范例畫一幅，吸管。

活動過程：

1、談話，回憶在春游時找到的關于春天的經驗。

師：春姑娘來了，給我們帶來了春天，你們找到春天了嗎？春天是什么樣子的？

師小結:春天來了，燕子從南方飛回來了，小河里的冰融化了，小草長出了綠綠的嫩芽，樹枝上也長出了新芽，公園里美麗的花也開放了。

2、觀察畫面，了解桃花、迎春花和梅花的外形特征師：小朋友說春天到了，許多美麗的花開了，你看到哪些花開了？它們是什么樣子的？花瓣是什么形狀的？

教師引導幼兒根據已有經驗說說自己看到的花的外形特征，學習用圖形小結花瓣的外形。

師：老師這兒也有一些花的圖片，我們來看看有些什么花？它們是什么樣子的？花瓣是什么形狀的？（教師引導幼兒逐一觀察各種花）教師小結：迎春花開在長長綠綠的枝條上，枝條長在地上，矮矮的，迎春花就像金黃色的小喇叭。桃花的花瓣有五個，形狀是圓形的，粉粉的，嫩嫩的，真美麗。梅花也有五個花瓣，形狀和桃花差不多，不過梅花有各種顏色的，還散發著淡淡的香味。

3、教師引導幼兒觀察范畫師：看，老師這里也有一幅畫好的春天的花，看看是用什么畫的？怎么畫出來的呢？

4、幼兒作畫，教師指導幼兒嘗試根據實物和畫紙大小比例合理布局。

（1）了解實物大小與畫紙大小之間的比例。

（2）幼兒作畫，教師重點指導能力較弱的幼兒。

5、展示作品，幼兒互相評價，師將幼兒作品展覽在展板上。

活動評析：

幼兒們的繪畫熱情很高，大部分幼兒畫的很不錯，可是有幾個幼兒的畫畫不太好。孫繼坤每次畫完后，就拿彩筆在畫上亂畫，原來的畫基本看不出原形了。

活動反思：

通過這次活動幼兒認識了更多顏色的花，學會了對紅、黃、藍三種顏色的分類，學會觀察并認識了顏色標記，能按花的顏色標記和點子數進行粘貼。但這次活動有很多不足之處，比如：語速較快;沒能及時組織幼兒課堂秩序，秩序有點亂;沒有讓每個幼兒都參與，鍛煉一下幼兒的動手能力;如果時間充足的情況下，讓幼兒在學習資源上仔細觀察一下顏色標記和點子數，然后動手畫一畫，鞏固所學知識。

3.小班繪畫活動課件：畫螃蟹

目標：

1、學習利用各種方法表現螃蟹的主要特征。

2、培養幼兒的觀察力和動手能力。

準備：各種不同的螃蟹圖片、背景音樂磁帶繪畫材料（油畫棒、各色彩紙、顏料、橡皮泥等等）重點：尋找螃蟹的主要特征難點：探索螃蟹的表現方法

過程：

一、引起興趣教師：今天我給你們帶來了一位朋友照片。（螃蟹）也可與聽著相關的音樂，讓幼兒猜音樂出現了什么動物。

二、幼兒觀察、尋找特征螃蟹有一個身體、八條腿、兩個大鉗子，走起路來橫著爬。

請你來學學螃蟹走路的樣子。（幼兒一起模仿，請個別幼兒來表演）

三、幼兒操作出示圖片：照相館里的叔叔給我的孩子拍了許多好看的照片，請你們看。（幼兒進行觀察討論，各種不同的螃蟹的特征，個別幼兒進行講述）你們會給我的孩子拍照片嗎？我們一起來試試看，比一比哪個小朋友拍的照片看。

幼兒自選分組操作，教師進行指導，要求幼兒盡量表現出螃蟹的主要特征，同時注意畫面的整潔。

四、結束活動今天我們幼兒園的食堂買來了一些螃蟹，現在我們先放下筆去看一下幼兒園里的螃蟹再回來畫好嗎？

附兒歌：

我是一只，大螃蟹呀，兩個大鉗，八條腿呀，眼一瞇呀，腳一伸呀，爬呀爬呀，爬回家啊！

活動反思：

螃蟹對于幼兒來說并不陌生，他們吃過螃蟹，捉過螃蟹。小朋友對螃蟹也充滿了濃厚的興趣。這節美術活動通過猜一猜，看一看，說一說使幼兒能很快的掌握螃蟹的主要特征。在活動的第一環節，我引用猜謎的形式讓幼兒猜猜，激起幼兒的興趣。第二環節讓幼兒看一看范畫，說一說常見的螃蟹，幼兒運用已有經驗講述對螃蟹的認識，為欣賞下面千奇百怪的螃蟹打好基礎。這樣讓幼兒進一步地了解螃蟹的特征，也為下面的畫螃蟹奠定了基礎。但是對于不常見的海底螃蟹，孩子們缺乏觀察，需要老師及時引導，給他們觀察的目的，指導他們觀察的正確方法，從而準確的遷移到觀察其他事物中去。

在欣賞這一環節中，我如果能及時肯定幼兒的回答，提升幼兒有關螃蟹的知識經驗，那效果就更好了。在接下來的環節中，我沒有讓孩子用動作回答大螃蟹走路的姿勢，也沒有出示大螃蟹實物，讓幼兒觀察橫著爬是什么樣的?和幼兒一起學一學大螃蟹走路，幼兒參與的積極性就非常高。這個環節沒有是比較有缺憾的。

從幼兒的作品來看，大部分幼兒能很好的掌握大螃蟹的形（奇、新、怪），有些幼兒繪畫的大螃蟹還有了情節。在幼兒繪畫的過程中，幼兒的作品上動態的螃蟹很多（孩子站的方位不同，所以畫的螃蟹動態也不同），

本活動在細節處理上還是不夠，比如身體的和腳的連接。在教師示范畫時，沒有明確提出大鉗子要畫大一點，以致于有些幼兒繪畫時會將大鉗子畫得很小，導致比例有些失調。在涂色方面我沒有加強指導，因為幼兒已有經驗，幼兒顏色涂得比較均勻。從幼兒的作品來看，孩子們都發揮了自己的創作能力，整幅畫面效果不錯，達到了預期的效果。

4.小班繪畫活動課件：活動國旗

活動目標：

1、在理解國旗含義的基礎上給國旗涂上顏色，注意邊角的上色。

2、培養幼兒愛國熱情。

活動準備：

國旗的圖片、沒有上色的國旗圖案、蠟筆

活動過程：

1、幼兒回憶國旗是什么樣子的，教師將國旗的圖片用多媒體再次展示出來，加深幼兒的印象

2、讓幼兒自行進行國旗的涂色，明確五顆星星是用黃色的蠟筆或者是黃色的水彩筆，紅色的底色用紅色的蠟筆進行涂色

3、引導幼兒將五顆星星和國旗邊緣上色完整

4、涂好顏色放入作業袋中

教學反思：

本次活動幼兒先認識國旗，然后制作國旗。在活動中利用幼兒的已有經驗和帶來的國旗，引導幼兒運用觀察比較知道國旗有5顆黃星（一顆是大的，四顆是小的）、重點讓幼兒觀察到五顆星星的位置是在國旗的左上角，一顆在中間，四顆星星圍在大星的周圍（每顆小星星的一個角對著大星），然后和孩子一起完成示范活動。通過這樣的方法使幼兒產生強烈的參與愿望，較好地激發了幼兒參與活動的主動性，使幼兒能較好地掌握操作技能。

5.小班繪畫活動課件：冬季運動會

活動目標

1、初步學會畫小朋友在冬季運動會上活動的正面不同動態和歡樂的場景。培養幼兒初步組合畫面的能力。

2、進一步豐富幼兒的想象力、表現力。

3、教育幼兒不怕冷，勇敢地參加鍛煉。

活動準備

1、開展冬季運動會。

2、蠟筆、水彩筆。

活動過程

1、回憶運動會情景，引起繪畫興趣。

啟發幼兒說出同一姿勢可表示不同的運動項目,"還有沒有跟上面不一樣的姿勢呢？""這些小朋友什么地方不同？""我們已經畫過正面人和背面人了，他們什么地方不同呢？"

2、教師指導單腳跳繩的動作，和幼兒一起討論。

"請小朋友看這個跳繩的小朋友，我們畫畫時應該先畫什么？再畫什么？手腳的位置在什么地方？應該怎樣畫？對！應該先畫頭、身體，再畫手，手是上舉的，接下來畫腿、腳，一條腿直，一條腿曲，畫時要注意頭、身體、腿的比例。最后給衣服、褲子涂上漂亮的顏色，涂色要均勻。"（重點、難點）

3、指導幼兒作畫，提出作畫要求，幼兒作業，教師巡回指導，對能力較差的幼兒給予適當的幫助。

"擺出你最喜歡的活動姿勢，把它下來，擺一個畫一個，看哪個小朋友畫得又多又好。""畫面上除了畫比賽的運動員，還可以再畫些什么呢？""對，還可以畫旁邊看的小朋友，五顏六色的彩旗和大大小小的氣球……""畫的時候要先想好畫些什么，畫在什么地方，用哪種顏色漂亮，要把運動會畫得又熱鬧又漂亮。"（能力弱的畫出1～2個小朋友就可以了，能力強的要求面出3個以上小朋友）

4、講評。

活動反思：

活動中，我通過孩子們對人物繪畫的已有經驗，讓他們再學習新本領。根據孩子們平日里喜歡的運動，讓他們先討論。然后孩子們開始動手畫畫，在難點的地方教師示范畫，因此大多孩子能正確地畫出活動時彎曲的腿部，并到位地表現了人物的動作。其中有幼兒畫得玩風火輪有一定的創新。整個過程都很強調孩子們的主動性和自主性，讓孩子在探索發現中學到東西。