一、怎樣理解音樂律動與音樂游戲的關系

你好，音樂律動是屬于音樂教學活動，而音樂游戲屬于規則性游戲活動。

其實很多老師都認為它們很難區分。音樂教學活動有歌曲的學習、律動的學習、節奏的學習、樂器的伴奏、音樂欣賞等等，屬于習得性的教學活動。注重的是培養幼兒的音樂表現力和音樂的素養。

而音樂游戲注重的是一定意境的關于音樂的游戲。

換句話說，音樂教學活動是圍繞一個教學知識點來進行的。而音樂游戲是圍繞一個游戲的中心主題來進行的。

比如：律動的教學活動是模仿、探索、創造、表演這樣幾個過程。而音樂游戲是通過音樂直接探索、創造、再探索、再創造。目的在于游戲而不在于學會一個律動。

常見的音樂游戲有：分辨音樂的強弱、快慢來游戲等。比如：當音樂快的時候，是跳躍的律動，當音樂慢的時候是舒緩的律動。又比如：老師帶著孩子們去采蘑菇，當音樂進行時，我們在一起快樂的采蘑菇，當出現緊張的音樂（表示大灰狼出來）時就要躲起來。

這樣的比喻可以幫助老師們分辨什么是音樂游戲，什么是音樂教學活動！

純手工打字，希望對樓主有所幫助！

二、歌唱教學的游戲在歌唱過程中的哪些時間段進入

游戲化設計歌唱教學游戲，可以從教學開始處進入，或從中間處插入，或在結束處插入，或貫穿始終的游戲化教學。

音樂活動是一種有聲音、有情趣的藝術活動，是老師和幼兒共同表演的舞臺，而幼兒是教學活動的主體，教師的“表演”以及活動中所呈現的一切都必須為孩子自然的學習服務。應該通過讓幼兒在唱一唱、跳一跳、玩一玩的過程中去體驗音樂、感知音樂、表現音樂。

而傳統的教學方法是讓幼兒一句一句的按老師要求學唱，輕重緩急全聽老師的，只要能完整、連貫、有表情的演唱，教師就算完成了任務。這樣的教學過程既忽視了幼兒對歌曲的感受，又忽視了幼兒的創造表現。

教師要運用各種教學方法來調動幼兒對歌唱活動的興趣和愛好，使他們想學、愛學、肯學。小班幼兒的活動帶有明顯的情緒性，他們常常在興趣的驅使下自發地進行活動。在第一輪的教學過程中，雖然反復地強調大貓和小貓的聲音大小不同，可孩子們就是無法“自覺”表現。

這說明了，忽視了幼兒的感受，沒有激發起幼兒的興趣，還沒有幫助幼兒真正體會歌曲內容的有趣。對于教幼兒如何輕聲歌唱，只采用了單一的說教方法，幼兒不免會感到枯燥乏味，注意力不集中，從而達不到預期的效果。

而在第二輪、第三輪教研活動中注重了幼兒自身的學習和體驗，采用體驗、游戲學習法和多種感官參與法，引導幼兒在體驗中學習，取得了很好的效果，其實，對于小班的幼兒新歌教學，首先要努力營造平等、寬松、愉快的活動氛圍；著名兒童教育家陳鶴琴指出：“音樂可以陶冶人的性格和情感，可以鼓舞人的進取精神，應該為幼兒創設情景，培養幼兒對音樂的興趣。”

因此在歌唱活動中，要特別注意為幼兒創設良好的環境與氣氛，寓教于樂，以充分調動幼兒參與歌唱活動的積極性，讓幼兒自然的感受，自然的模仿和學習。每次學唱歌曲之前，可以根據歌詞創設相應情境，讓幼兒體驗、欣賞、講述，理解歌詞。

組織《大貓和小貓》這個活動時，我為幼兒創設了一個“到小貓大貓家做客”的場景，讓幼兒在輕松愉快的氛圍中學習歌曲，也深刻了解了歌曲中的歌詞內容，為更好的學唱奠定了基礎。同時建立融洽和諧的師生關系，以充分調動孩子參與歌唱活動的積極性，甚至以游戲貫穿整個歌唱活動，讓孩子輕松地學會歌唱。

教師的態度、眼神、動作、語調等也是營造教學氣氛的重要因素，所以我們要有感染力，建立相對自由的活動氛圍，以及平等、友好的師生關系，讓每個孩子產生積極學習歌曲的愿望。用他們比較感興趣的、夸張的動作來調動幼兒情緒，幫助幼兒理解歌詞，學會正確地唱歌。

而興趣是幼兒學習音樂的首要前提，讓幼兒在輕松愉快的音樂活動中實現教學目標應該是我們努力的方向。只有讓幼兒在充滿童趣的、平等和諧自由的音樂活動中才能引導幼兒感受音樂中的美，激發起幼兒的創造力，讓幼兒樂意展示自己，從中體會到快樂和幸福。

三、游戲歌是什么類型游戲音樂的歌屬于什么類型的

1，游戲音樂的歌屬于什么類型的快樂愉快類型的

2，游戲背景音樂屬于什么音樂類型BGM~~~~~~Background Music

3，玩游戲時好聽的歌曲分類表明希望可以幫到你：周杰倫的中國風系列三角鏈東郭先生我只想喝個爛醉醉紅塵愛若成分一些經典老歌：陌上歸人似是故人來風雨同路愛的故事上集余情未了總有你鼓勵攜手游人間更多老歌：大漠老歌網和老歌網有很多一些不錯的輕音樂：宗次郎的：故鄉原風景超好聽漫步神秘園最新精選:永不改變_賈崢女人的情歌_李慧珍在ktv說愛你_言承旭姑娘_陳楚生/流光_張玉.張佳佳春天里_汪峰關不上的窗_周傳雄再見你的溫柔_兄弟聯別在我離開之前離開_雷諾淡淡的歌_許飛愛似煙火_王雪怎樣_戴佩妮觀音手_斯琴高麗幸福的眼淚_蔡妍犯錯_斯琴高麗i love you_阿木心墻_郭靜想把我唱給你聽_老狼王箏和他在一起_張皓讓愛傳出去_5.12主題曲印象麗江_回家

4，游戲歌的概念是什么給游戲打廣告是根據游戲的場地和類型游戲5，逆戰算什么類的歌它屬于游戲歌曲，要是分類的話，應該是屬于勵志一類的。6，請問游戲主題曲有什么特點按游戲類型分類，各種類型游戲歌曲特點都不同，按國產游戲音樂與日韓與歐美的區別和不足，游戲歷史上歌曲的演變和各時期游戲音樂的特點。7，大多數Galgame的BGM屬于什么音樂風格都是樂隊式風格，有人彈電鋼，有人彈吉他，有人敲鼓的那種8，一般的游戲背景音樂屬于什么類型的音樂magnet等你愛我筆墨登場反轉地球今天你要嫁給我我的回答滿意的話望采納謝謝珍惜自己原創回答看出現什么場景戰斗場景一般是金屬或者快板描寫景觀的時候是new age描寫情感的時候一般以dream-pop為主有時為了渲染氣氛又會有黑色金屬或是bossa nova9，一般的游戲背景音樂屬于什么類型的音樂看出現什么場景戰斗場景一般是金屬或者快板描寫景觀的時候是new age描寫情感的時候一般以dream-pop為主有時為了渲染氣氛又會有黑色金屬或是bossa nova10，3ds的游戲音樂是以什么形式存在的這些都是一樣的，所以才會有提取版BGM的存在，混響均衡是音樂本身體現的風格不同，和放入游戲中的格式是沒關系的，NDS和3DS都是類似于GBA的方式插入到游戲中的，最多只是提取類型不同，，這邊有提取版的，其實你聽下來和原聲OST基本一致。3ds中的音樂類游戲：大合奏！樂團兄弟p、初音未來未來計劃、最終幻想節奏劇場、節奏劇場勇者斗惡龍、太鼓達人、節奏怪盜、節奏天國等等。11，民族民間歌曲可分為哪幾類體裁其特征及功能是什么少數民族民歌中最常見的是詠唱神話、歷史、傳說的敘事歌，表現愛情生活的情歌，進行勞動生產時唱的勞動歌，兒歌及在各種儀式上演唱的儀式歌。每逢傳統的民族節日，婚嫁喜慶的日子，或是新房建成的夜晚，許多民族都有演唱敘事歌的傳統。敘事歌的演唱形式多為獨唱，也有對雖和一領眾和的。敘事歌的曲調一般都很短小，為單句體或由兩個樂句構成的單樂段。起伏不太大，音域也不太寬，詞曲結合緊密，曲調配合著語言聲調的仰揚頓挫，具有吟誦性。敘長歌的歌詞篇幅較長，少則十多段，多則幾十萬行。因需用很長時間才能唱完，故大多用自然的嗓音來演唱。敘事歌可分為史詩歌和傳說歌兩類，史詩歌中又包括創世史詩歌和英雄史詩歌；傳說歌則多取材于民族遷徒的史實、歷史上英雄人物的業績和愛情的悲劇等。敘事歌以講述生動曲折的故事為主，塑造鮮明的人物形象，表現深刻的社會主題。敘事歌對于沒有文字或雖有文字但不普及的少數民族來說，遠遠的超過了藝術欣賞的意義。通過敘事歌，祖先創業的艱辛及他們的豐功偉績，形象地展示在子孫面前，它使本民族在長期歷史演變中形成的道德觀念、風俗習慣、心理意識等代代相傳，潛移默化地培育子孫后代對民族、對家鄉的熱愛和自信。許多敘事歌實際上成了維護民族精神的紐帶。史詩歌可分為神話史詩歌和英雄史詩歌兩種。神話史詩歌產生在人類的童年時期，是各民族先民對不可理解的自然現象幼稚的解釋，也是他們征服神秘莫測的自然力的愿望和力量的象征。其內容多為如何開天辟地，山川河流、日月星辰、風云雷電、動植物的形成、人類及民族的起源、遭受洪水劫難之后兄妹成婚繁衍后代，以及人類始祖和妖魔鬼怪斗爭的故事。神話史詩歌目前多流行在我國西南地區，代表性的作品有彝族的《梅葛》、《阿細的先基》，瑤族的《密洛陀》，苗族的《古詩》，哈尼族的《奧色密色》，拉祜族的《牡帕密帕》和阿昌族的《遮帕麻和遮米麻》等。英雄史詩歌又叫勇士歌，它以英雄人物為中心，追述他的戰斗業績，結構宏傳，充滿著幻想和神話色彩。勇士歌形成的年代比神話史詩歌要晚得多，一般認為，它產生于氏族制度已瀕臨瓦解，部落聯盟或國家已經出現的時代。那時，人們幻想的不再是開天辟地，自然界和人如何被創造出來，而更關心本氏族、本部落的生存和發展。可以說勇士歌的出現，是人類從野蠻時代跨入文明時代的標志。勇士歌目前多流行在我國北方，代表性的作品有藏族的《格薩爾王傳》、蒙古族的《江格爾》和柯爾克孜族的《瑪納斯》等。藏族的《格薩爾王傳》是目前世界上篇幅最長、規模最宏偉的英雄史詩歌。據不完全統計，約三十余卷，一百數十萬行，一千多萬字。它不僅卷帙浩翰、場景壯麗，色彩燦絢，形象鮮明，而且包含著非常豐富的社會歷史內容，有很濃郁的民族風格和藝術特色，堪稱中華民族的瑰寶，也是世界各民族音樂寶庫中放射著異彩的一顆明珠。敘事歌中的傳說歌，歌詞篇幅一般也都比較長大、但它們所反映的內容，已是進入階級社會以后人們的思想和生活。傳說歌的產生和杰出歌手的演唱活動緊密地聯系著，因為它有固定的情節，復雜的結構，相對穩定的人物形象，所以只有一些杰出的歌手才可能保存和傳唱。我國各少數民族的傳說歌，雖然反映了廣泛的社會生活，但歸納起來，主要有三方面的內容：（1），反映美與丑、善與惡的斗爭，如傣族的《凱諾和凱剛》、《召樹屯》等。（2）歌頌純真愛情，反映爭取戀愛自由、婚姻自主所展開的反對封建專制壓迫的斗爭。如彝族、撒尼人的《阿詩瑪》、回族的《馬五和尕豆》等。（3）歌頌歷史上英雄人物的光輝業績及講述有關民族的歷史。如蒙古族的《嘎達梅林》、裕固族的《西志哈志》和苗族的《張秀眉之歌》等。情歌是各少數民族民歌中最多采的部分。由于風俗習慣的不同，各民族唱情歌的方式也不完全一樣，但大體上可以分為兩種類型：一種是在草原、森林、山野里或在勞動中唱的，多為即興演唱的單聲部的抒情短歌，有男女對唱，也有獨唱。表達的內容，一般是對愛情的向往、追求，對戀人的愛慕思念等。這種類型在我國北方各少數民族中比較常見，因為北方各民族的婚姻狀態舊時多為父母包辦，男女青年在婚前的社交活動也不自由。另一類是在月光下、火塘邊、公房里，或是專門唱情歌的節日、歌會上唱的。大都由男女對唱，篇幅較長，細膩生動地表達出愛情的試探、相思的纏綿、離別的凄婉以及戀愛過程中種種復雜的感情。此類情歌，廣泛地涉及到各方面的知識，常常既唱愛情，也顯示了歌手的智慧和才能。除單聲部民歌外，有許多多聲部的作品。這種類型的情歌在西南地區比較普遍，因為那里大多數少數民族的習俗上允許男女青年婚前進行廣泛而自由的社交活動，為產生和保存這種情歌創造了條件。彝族尼蘇人的“曲子”是第二種類型情歌的代表。“曲子”由“構腔”、“正曲子”、“白活”三大部分組成，每個部分又包括許多小的部分，在曲式上已成為篇幅長大的套曲形式。“曲了”的演唱形式多樣，獨唱與齊唱相交替，椏腔與獨唱相結合，在演唱方法上，真假聲交替使用，形成非常獨特的風格。“曲子”的旋律既有抒情性的音調，又有敘述性的部分，具有很強的表現力。勞動歌曲是直接伴隨勞動歌唱的民歌，在集體勞動中演唱的和個體勞動中演唱的兩種類型。在集體勞中演唱的勞動歌曲，多為一領眾和或齊唱，結構比較短小，節奏規整有力，音域較窄、曲調鏗鏘。在勞動中不僅起著統一勞動動作的組織作用，也能起到調劑精神、鼓舞熱情、除解疲勞的效果。這種類型的勞動歌曲，在南方從事農業的民族中比較常見，如藏族的《打麥歌》、瑤族的《拉木歌》、景頗族的《舂米歌》等。在個體勞動中演唱的勞動歌曲，因為一般不配合勞動的動作，故旋律起伏較大，音域較寬，節奏稍自由。這類勞動歌曲主要流行在北方從事游牧和漁獵的少數民族中，如裕固族的《奶幼畜歌》、東鄉族的《趕毛驢歌》等。兒歌分為兩種類型，一類是催眠曲，一類是兒童游戲歌。舊時，少數民族地區多無學校，也無任何文化教育設施，孩子們從小聆聽催眠曲，大一點之后，又在游戲中學習兒歌，他們從這些兒歌中，認識事物，學到知識。兒歌的旋律一般都比較單純樸素，容易上口，也容易記憶，內容有兒童特點，故能代代相傳。催眠歌是為嬰兒吟唱的，速度較慢，柔和動聽，音調一般都有濃厚的民族特色，且比較古老，如滿族的《搖籃曲》、維吾爾族的《咪，巴拉姆》等。兒童游戲歌節奏比較整齊，常配合游戲的動作，曲調活潑健康，如錫伯族的《小青蛙》、藏族的《小鹿》、佤族的《小鳥飛呀飛》等。儀式歌是各少數民族民歌中的一種特殊體裁形式，它是在舉行祭祀、慶典、婚喪等儀式時唱的一種有固定套式和內容的歌。儀式歌與各少數民族宗教活動和風俗禮儀有著密切的關系，可分為祭祀歌和禮儀歌兩大類別。古代，各民族的祖先都有過一段相信“萬物有靈”的時期，經歷過多神崇拜的歷史階段。為了乞求自然的恩賜，發展生產，人們曾向大自然呼吁、詛咒、祈禱，配合這些活動而演唱的歌曲，便是最早的祭祀歌。隨著這些活動的逐步形成和固定，祭祀歌也就定形并代代流傳下來，祭祀歌一開始就和原始宗教有著千絲萬縷的關系。由于信仰的宗教不同，崇拜的鬼神各異，各少數民族的宗教祭祀歌也非常豐富，不僅有祭祀天地鬼神、祖先靈魂的歌，還有祭山川、樹木、道路、船只、魚類、牲畜、農作物及生產工具的歌。人歷史發展的眼光來看，祭祀歌從它特有的角度記錄了民族歷史發展的某個側面，是研究各民族思想發展、宗教觀念、道德心理和音樂文化的重要材料。隨著經濟的發展、科學文化水平的提高，祭祀歌無疑會逐漸失去它過去的意義，而作為各民族精神文化的財富被保存下來。與日常生活中的風俗禮儀有密切聯系的歌被稱為禮儀歌。這部分民歌集中反映了各民族的民間風俗禮儀，寄托著人們對美好生活的祝愿和不合理事物的詛咒，是研究人民思想、社會習慣、家庭發展歷史的珍貴材料。各少數民族的世俗禮儀歌內容十分廣泛，有“賀生歌”、“成年歌”、“婚禮歌”、“喪葬歌”、“迎賓待客歌”、“賀新房歌”、“酒歌”、“茶歌”等。可以說，凡是有禮俗形式的地方，幾乎不可能沒有歌。這里我們重點介紹“婚禮歌”、“喪葬歌”和“酒歌”。“婚禮歌”在各民族的禮儀歌中最為豐富多采，其內容和表現形式各地區各民族不同。如果說內容方面有類似之處，那就是娘家要表示依依不舍的離別之情，囑咐姑娘成家以后要勤儉持家、孝順公婆等；婆家則祝賀新婚夫婦和睦相處，生活美滿之類。各民族的婚禮歌都是成套的，如藏族新娘離開娘家時唱“出嫁歌”辭別父母兄弟、嫂嫂，妹妹。男方迎接女方送親賓客唱“迎賓歌”，歡迎新娘及其親友到來。接下來男女雙方唱“樂賓歌”，以示對參加婚禮的賓客熱烈歡迎。女方送嫁人回娘家時，男方則唱“送賓歌”表示歡送。哈薩克族的婚禮歌一般由八首歌組成，首先由一名歌手唱“婚禮起始歌”通報婚禮程序和娛樂活動的安排，并代表客人向主人表示祝賀，然后由伴郎唱“接親調”，說明女大當嫁的道理。男方接親的小伙子們和女方的姑娘、媳婦們對唱“加爾、加爾”，男方向新娘描述婚后生活的美好，女方則多敘說離家的痛苦。新娘在離家前在父母面前唱“哭嫁歌”，強烈地控訴買賣婚姻的罪惡，唱出個人的悲傷心情。唱完“哭嫁歌”后，新娘演唱“告別歌”和家庭成員及鄉親四鄰逐一告別。作為對“告別歌”的回答，通常由一位男性長者出面演唱“勸嫁歌”。新娘到婆家后，舉行揭面紗儀式，此時由歌者唱“揭面紗歌”，勸導新娘怎樣恪守婦道，并介紹婆家的親戚朋友以及部族祖傳的規距。“新娘歌”則是新娘在婆家進行自我介紹的歌曲，接在“揭面紗歌”之后演唱。喪葬歌是和葬禮有關的儀式歌曲。內容有對死者的悼念，對親屬的安慰、指引亡魂回到祖先居住的地方去安息等。由于各民族的習俗不同喪葬歌的內容和形式也各不相同，一般說來可分為報喪歌、吊唁歌和挽歌三種類型。報喪歌是向死者的親友或鄉鄰報喪時唱的歌，許多民族在報喪時，有不能直述其事的習慣，而要委婉含蓄地把事情講明白，使聽者不至于感到突然。語言的含蓄、委婉及比喻的貼切，是這類歌曲的重要特色。報喪歌在曲調方面多帶有濃厚的說唱性質，輔以下行的悲哀音調。吊唁歌同報喪歌相聯系，歌唱的目的是對死者的親友表示慰問。挽歌主要在哀悼死者時演唱，分首領挽歌和家屬挽歌兩種。首領挽歌用來哀悼部落首領，以及其他有地位、受尊重的人。歌中經常敘述死者生平的業績，哀悼他的死給部落或村寨帶來的損失，這種挽歌大多由全村、全部落的人齊唱。家屬挽歌多由死者的家眷演唱，速度一般很慢，表達了失去親人的悲慟之情。“酒歌”是喜慶宴席上喝酒、敬酒時唱的歌。許多少數民族都有專門的酒歌，這些歌曲一般洋溢著歡樂的氣氛，流露出親友之間淳樸真摯的感情。敬酒歌在許多民族中根據敬酒人和被敬酒人的身分不同而各異，從而形成了繁多的種類和豐富的曲調。各民族民歌體裁不同，進行體裁分類時所依據的標準也是不同的。如俄羅斯族和南方一些少數民族根據聲部的多寡把民歌分為多聲部和單聲部兩大類；蒙古族民歌依據節拍形式分為散板的長調和有板的短調；裕固族民歌根據歌詞有韻與否分為“耶爾”和“非耶爾”；哈薩克民歌根據曲調的性質分為“月倫”和“安”。朝鮮族則根據每首民歌最初產生的地理環境，分為“西道”、“南道”、“中部”民謠三類。差不多每個民族都有兩種以上的體裁分類方法。如蒙古族民歌除按節拍分類外，還可以按演唱的場合分為“圖林道”和“育林道”兩類。“圖林道”是在莊重嚴肅的場合所唱的酒歌和宗教儀式歌等：“育林道”包括諷喻歌、情歌等日常演唱的民歌。裕固族民歌也可以按演唱的場合分為牧歌、情歌、酒歌、勞動歌等不同的類別。朝鮮族民歌除按地域分類外，還可以按最初產生的環境，分為勞動民謠、抒情民謠，敘事民謠和風俗民謠等類別。12，游戲音樂一般是怎么制作的優先級確定先制造“優先級”較高的需求，即需求當即放入游戲中的音樂；包含背景音樂、過場音樂、主城音樂和戰役音樂等等，因為這些樂曲的片段能夠恣意的重復擺放或循環，所以很適合于制造循環節奏的舞曲音樂。理解游戲特性定位，做好音樂計劃音樂計劃，主要是指游戲音樂制作時，由開發者與游戲音樂制作者抵達的一些數量、特性、時長上的規矩。詳細包含：游戲音樂時長、場景音樂特性、空氣及心境的體現、與場景的協作諧和等。市面上干流的ARPG手游美術特性主要有日韓、歐美寫實、中國風仙俠、中國風武俠類，要想做出適合的動態，第一步要了解了解游戲究竟定位在何處。就拿仙俠和武俠來說，同樣是刀劍揮舞的動態，理論上武俠的動態更偏“寫實”，而仙俠類則應更“籠統”。這即是不一樣的游戲特性對音樂計劃的影響。所以在進行游戲伴奏前，一定要先斷定好游戲的類型和定位，進行音樂計劃后才開端伴奏，否則的話就會南轅北轍。而在開發音效之前，研發商要給到音效規劃師滿意的參看素材，在參看素材的重要性中，試玩包>畫面截圖>文字描述。只要對游戲較為了解往后，伴奏的效果才會非常好。優化調試在音樂制造好后，需求關于各個不一樣的頻段制造出精確的樣本，再通過增加效果調制均衡縮混，畢竟完畢的動態才調做到既不單調，也不雜亂，精而不簡。在畢竟音樂和游戲交融的時分，言而制造精巧，主題恰當的游戲音樂關于一款網絡游戲來說，游戲音樂制作有著至關重要的效果。一定要注意對音樂的優化和適配性的調整。動態規劃師制造音效的軟硬件條件是一般用戶達不到的，因而為了滿意在不一樣設備上都能得到優質的游戲體會，在音效制造完畢后有必要對制品的動態進行優化。再好的動態，不關于播映設備做關于性的調試，也無法百分百展現效果。斷定。往后在此Audio Clip音軌上輸人音符，這兒按原速度播映的默許音符為C5。往后將其地址的Pattern刷到Playlist窗口內，游戲音樂制作用SONG方式播映。1.素材選擇/擬音音效制作一部分為素材音效、另一部分為原創音效，素材音效制作的第一步就是挑選出類似的音效，通常挑選出多個備選音效備用；原創音效由錄音棚錄制或戶外擬音作為音源，可采集真實之聲或進行聲音模擬。 2.音頻編輯原始音聲音確定后，需要進行音頻編輯，比如降噪、均衡、剪接等。音頻編輯是音效制作最復雜的步驟，也是音效制作的關鍵所在，一句話概括，就是用技術手段，該過程就是將聲音源變成游戲所需要的音效的過程。 3.聲音合成很多音效都不是單一元素的，需要對多個元素進行合成。比如被攻擊的音效可能會由刀砍和死亡的聲音組成，合成不僅僅是將兩個音軌放在一起，需要對元素位置、均衡等多方面調整統一。 4.后期處理后期處理是指對一部游戲的所有音效進行統一處理、使所有音效達到統一的過程。通常音效數量較龐大，制作周期較長，往往之前之后制作的音效會有一些聽覺上的出入，這就需要后期處理來使其達到統一。此外可以根據游戲需求，對所有音效進行全局處理，比如游戲風格比較黑暗，就可以將音效統一削減一些高頻使音響上配合游戲的整體風格。做游戲音效難嗎，最難的是什么？從技術層面來看，制作音效并不難，需要掌握的軟硬件知識、操作方法都相對比較簡單，操作工具也相對單一。從我們之前提到的設備情況來看，事實上并不需要這么多設備都掌握，每一類別選擇一、二款即可，比如音頻編輯軟件。我們說不難，是指技術層面，但從另一角度說，音效制作是困難的，尤其是原創音效。音效是服務于聽覺感觀的事物，所以音效制作人的音效意識和感覺，是決定音效品質的關鍵，這就是往往單聽還不錯，放到游戲里就覺得不對味的原因了。所以我們認為做游戲音效最難的就是培養敏銳的音效感覺并利用技術手段將其轉化為真實的音效。之前在一個分貝塊網站上聽了一些音效，感覺還不錯！感興趣的可以去問度娘，叫什么成都分貝塊文化什么的，具體名字忘了。。。嚴格來說算侵權，不過非商用的話影響就不是很大了，一般不會有人來追究，萬一對方要追究責任，你也只要刪除素材，在公開道個歉就可以了。商業素材就是可以商用的素材，你原創或者所有權歸你的素材，你就可以直接商用，經過授權的素材也可以商用，網上大部分素材都屬于不可商用，因為沒有作者或所有者的授權，但也可以用，只要是非盈利性質。mp3或者與視頻放在一起的其他音頻文件如：aif